Texto: Ernesto Ruvalcaba
La películas de Zack Snyder sin duda se pueden identificar como propias, como si el cine de autor ahora esté en los blockbuster hollywodenses, sin lugar a duda podemos identificar que este fenómeno en el cine hollywoodense tiene antecedentes en las películas de Tarantino, Robert Rodríguez, Nolan, entre otros, pero en este texto hablaré del cine de Snyder.
La cuestión es que el negocio de los blockbuster, películas vacías donde la propuesta es superficial, digerida, dirigida al show o espectáculo lleno de acción y explosiones, quedándose solo en el interés de contar historias que exploten en taquillas y su factura de cine hecho en serie opacan el cine complejo de autor, ha sido una guerra interminable, Snyder rompe con esto haciendo de su cine bastante identificable desde lo visual hasta lo sonoro, proponiendo en su filmografía mensajes primarios, conservadores y humanistas, continuamente haciendo referencias religiosas bíblicas, en 300 por ejemplo la escena en la que Leónidas arroja una lanza a Jerjes en cámara lenta, esta lanza en posición horizontal forma una cruz perfecta con otra lanza en vertical indicando o avecinando el sacrificio del Rey Leónidas por su pueblo, para después terminar en el piso en posición de crucifixión, es un claro ejemplo de las referencias comunes en el cine de Snyder. También una característica muy constante su cine es la obscuridad desesperanzadora.
Es muy criticado por un excesivo uso de cámaras lentas en sus películas pero en realidad
es totalmente justificable, ya que ahí es donde está su influencia del cómic, él es un lector compulsivo de la novela gráfica o cómic, lo que quiero decir, es que sus películas que tienen esto en común son adaptaciones de comics, The Watchmen, Superman, Batman vs. Superman, Justice League Snydercut, realmente es ver viñetas de los comics en movimiento, es como si se propusiera detener las escenas rápidas de acción intensificando estos momentos, sí, una viñeta de cómic en movimiento, mezclando los lenguajes del comic con lo cinematográfico, creando una simbiosis de ambos, no solo lo hace por estética, tiene sentido que lo haga. Acelera el tiempo y volviéndolo a detener, encuadrando y re encuadrando con tiempos y momentos muy marcados, como si nuestra vista a la hora de leer el comic pasara de una viñeta a otra deteniéndose en el detalle de cada cuadro, quizá por ejemplo en The Watchmen es como si usara de Storyboard la misma novela gráfica, sin duda esto es parte del montaje, pero como ya es común, claramente forma parte de su propuesta desde antes de rodaje en dirección y visión del director para su producto final, son novelas graficas con movimiento y sonido, texturas y colores, comparando novelas gráficas o comics con las adaptaciones de Snyder refuerza esta visión del Director. En cambio, si analizo El Amanecer de los Muertos que no es una adaptación de algún cómic no tiene este excesivo recurso de cámara lenta, tampoco el escribe este guion pero no deja de criticar con frialdad la violenta y desesperanzadora naturaleza humana, tal como George A. Romero lo hacía en sus películas de Zombies, Sucker Punch que si usa su característica forma del lenguaje, es una referencia a la cultura geek y no solo eso, sino que Snyder lo ha dicho, es una crítica del sexismo en la cultura geek, que convierte la figura de la mujer muy constantemente en un objeto, hizo su propio comic en movimiento criticando un factor social fuerte.
En lo sonoro las películas de Snyder también son muy identificables, usando bandas sonoras épicas, comparando la música de 300 con el tipo de música que aparece en Batman vs. Superman, en momentos específicos cuando aparece Wonder Woman que es un tipo de música muy similar entre sí. O simplemente usando canciones de rock clásicas muy características de la cultura pop e identificables del mundo rebelde alternativo, es decir que también con escuchar la película de Snyder se identifica como propia de él.
Definitivamente oponiéndose a la forma del cine blockbuster de superhéroes, evita el exceso de chistes innecesarios, evita el positivismo comercial, el uso excesivo de colores vivos, propone críticas sociales, morales y políticas, usa el lenguaje para enviar mensajes tanto primarios como complejos, tiene una firma identificable fusionando lenguajes del cómic con el cinematográfico, es la antítesis del cine de superhéroes y quizá es por lo que es criticado, pero si se analiza mucho de lo que se le critica es justificable, es lo que nutre su cine como parte de el, siendo un blockbuster se opone a lo mismo y al mismo tiempo su cine es complejo, no deja de explotar ya sea las taquillas u hoy en día las plataformas, recordemos que el Snydercut de la Liga de La Justicia sucedió gracias al gran cantidad de seguidores que presionaron y muchos estamos esperando su nueva pelicula Army of Dead que sin duda será una novela gráfica en movimiento con sonido, del genero zombies, y otro blockbuster de Autor.
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